jueves, 14 de septiembre de 2023
lunes, 13 de abril de 2009
Juego y Creación
1. La metáfora es una comparación que se hace entre dos conceptos. Me remito a la definición que hace Aristóteles en su poética en donde expresa lo siguiente: "la transposición de un nombre a una cosa distinta; transposición que puede ser del género a la especie, de la especie al género, de la especie a la especie o por una relación analógica".
2. El juego desde siempre ha exigido una actitud creadora. Mediante el juego se despierta la imaginación, se desarrolla el lenguaje y se adquieren diferentes capacidades en diferentes ámbitos, pues siempre se está jugando en una realidad alterna que recrea el mundo en que vivimos. Este principio del juego exige al individuo que participa a hacer una mirada introspectiva, ver cuáles son las diferencias fundamentales que existen en su vida y reafirmar o cambiar conceptos que tiene en cuenta para reaccionar ante diversas situaciones.
3. Poética de Aristóteles
Origen de la obra de arte de Martin Heidegger
Verdad y Método de Gadamer
Homo Ludens de Huizinga
El juego en la educación de P. Moore
Discernimiento y perspectiva de Koestler.
4. La música es un lenguaje que transcurre en el tiempo. El fin principal del músico es aprender ideas determinadas para transmitirlas luego y dependiendo del medio que posea para hacerlo (Siendo compositor o interprete) crear en el oyente la idea de la forma más clara posible. Para lograr de la mejor manera este objetivo el músico tiene que imaginar, crear diversas ideas y formas de transmitir determinado mensaje, teniendo en cuenta al publico a que va dirigido y diversas situaciones que se pueden presentar.
5. A través del juego se van aprendiendo diferentes valores y formas de proceder en la vida, estos valores quedan en la memoria y se van introduciendo al proceder común de una sociedad.
2. El juego desde siempre ha exigido una actitud creadora. Mediante el juego se despierta la imaginación, se desarrolla el lenguaje y se adquieren diferentes capacidades en diferentes ámbitos, pues siempre se está jugando en una realidad alterna que recrea el mundo en que vivimos. Este principio del juego exige al individuo que participa a hacer una mirada introspectiva, ver cuáles son las diferencias fundamentales que existen en su vida y reafirmar o cambiar conceptos que tiene en cuenta para reaccionar ante diversas situaciones.
3. Poética de Aristóteles
Origen de la obra de arte de Martin Heidegger
Verdad y Método de Gadamer
Homo Ludens de Huizinga
El juego en la educación de P. Moore
Discernimiento y perspectiva de Koestler.
4. La música es un lenguaje que transcurre en el tiempo. El fin principal del músico es aprender ideas determinadas para transmitirlas luego y dependiendo del medio que posea para hacerlo (Siendo compositor o interprete) crear en el oyente la idea de la forma más clara posible. Para lograr de la mejor manera este objetivo el músico tiene que imaginar, crear diversas ideas y formas de transmitir determinado mensaje, teniendo en cuenta al publico a que va dirigido y diversas situaciones que se pueden presentar.
5. A través del juego se van aprendiendo diferentes valores y formas de proceder en la vida, estos valores quedan en la memoria y se van introduciendo al proceder común de una sociedad.
lunes, 9 de marzo de 2009
Importancia de la música en la cultura
Desde los comienzos más remotos en la historia de la humanidad, la música siempre ha cumplido un papel de vital importancia en todas las culturas. La caza, como función primordial en la supervivencia fue acompañada de música, diferentes sonidos que producíamos para comunicarnos fueron los inicios de este arte que se ha transformado en el tiempo y que también ha dependido en gran parte de la ubicación geográfica.
La música esta estrechamente ligada a los diversos cultos, los rituales siempre se acompañaron por diversos sonidos, y el estudio de la musicológica en relación con la iglesia y el culto es de vital importancia en la búsqueda de la identidad de una comunidad.
Hay también una evidente relación con las festividades, cada cultura tiene diferentes formas de celebrar diversos eventos, y esta relación marca también una diferencia importante en cada civilización.
En conclusión, los actos sociales más importantes en las que participan las diversas culturas siempre están acompañados de música y el estudio profundo de las relaciones que existen en cada una de ellas es de vital importancia para definir roles de cada individuo en la sociedad, cuales son las diferencias fundamentales entre diferentes civilizaciones……
La música esta estrechamente ligada a los diversos cultos, los rituales siempre se acompañaron por diversos sonidos, y el estudio de la musicológica en relación con la iglesia y el culto es de vital importancia en la búsqueda de la identidad de una comunidad.
Hay también una evidente relación con las festividades, cada cultura tiene diferentes formas de celebrar diversos eventos, y esta relación marca también una diferencia importante en cada civilización.
En conclusión, los actos sociales más importantes en las que participan las diversas culturas siempre están acompañados de música y el estudio profundo de las relaciones que existen en cada una de ellas es de vital importancia para definir roles de cada individuo en la sociedad, cuales son las diferencias fundamentales entre diferentes civilizaciones……
Parcial
1. ¿Qué diálogos propone la música según el texto?
Propone un dialogo con el entorno y las actividades sociales dejando claro que su punto de vista es que la música esta estrechamente ligada a estos dos elementos. Así mismo plantea un dialogo constante con el cuerpo a través de las sensaciones. Da importancia también a las estructuras que se forman en las culturas con relación a la música. Luego hace una relación con el lenguaje humano, e incluso especula sobre regiones del cerebro que intervienen en la actividad musical.
2. ¿Qué disciplinas permiten al autor generar nuevas preguntas a la música?
Utilizó las teorías antropológicas y lingüistas para tratar de responder la pregunta “cuan músico es el hombre” y formular sus concepciones sobre la actividad musical, impulsado por su perspicacia y espíritu investigativo, indaga sobre la etnomusicología involucrándose con diversas culturas, las cuales les tocaba el piano y aprendía sus canciones y a tocar sus instrumentos, generando un intercambio y un dialogo a partir de la observación de sus culturas sumergiéndose en la vida de esta sociedad, participando o interactuando durante largo tiempo. Hace usa también de la neurología para analizar el comportamiento del cerebro con respecto a la música. Por otra parte analiza la participación biológica en la música.
3. ¿Por qué ve pertinente en la actualidad la reflexión del autor?
Por que en la actualidad vemos la necesidad de establecer un dialogo entre la música occidental y las músicas calificadas de exóticas con el fin de intercambiar elementos, retroalimentarse, globalizar el conocimiento musicológico y poder establecer mas claramente las relaciones sociales con la música y reconocer la música como un aspecto fundamental en la cultura.
4. ¿Qué inquietudes plantea el autor acerca de la relación música-sociedad?
En primer lugar cual es el significado de cada música en cada cultura, quienes participan en ella y de que forma, por que la música es rechazada por unos mientras atrae a otros.
A partir de teorías antropológicas y lingüísticas trataba de saber cuan músico es el hombre por naturaleza indagando el papel del cuerpo en la producción sonora y el desarrollo de esta producción en los grupos sociales.
Indaga sobre estructuras sociales que tenían relación directa con la música.
Finalmente como conclusión define la música como una expresión que permite compartir experiencias emociones de los individuos y los grupos hacia un desarrollo armonioso del cuerpo, el espíritu y las relaciones sociales.
Propone un dialogo con el entorno y las actividades sociales dejando claro que su punto de vista es que la música esta estrechamente ligada a estos dos elementos. Así mismo plantea un dialogo constante con el cuerpo a través de las sensaciones. Da importancia también a las estructuras que se forman en las culturas con relación a la música. Luego hace una relación con el lenguaje humano, e incluso especula sobre regiones del cerebro que intervienen en la actividad musical.
2. ¿Qué disciplinas permiten al autor generar nuevas preguntas a la música?
Utilizó las teorías antropológicas y lingüistas para tratar de responder la pregunta “cuan músico es el hombre” y formular sus concepciones sobre la actividad musical, impulsado por su perspicacia y espíritu investigativo, indaga sobre la etnomusicología involucrándose con diversas culturas, las cuales les tocaba el piano y aprendía sus canciones y a tocar sus instrumentos, generando un intercambio y un dialogo a partir de la observación de sus culturas sumergiéndose en la vida de esta sociedad, participando o interactuando durante largo tiempo. Hace usa también de la neurología para analizar el comportamiento del cerebro con respecto a la música. Por otra parte analiza la participación biológica en la música.
3. ¿Por qué ve pertinente en la actualidad la reflexión del autor?
Por que en la actualidad vemos la necesidad de establecer un dialogo entre la música occidental y las músicas calificadas de exóticas con el fin de intercambiar elementos, retroalimentarse, globalizar el conocimiento musicológico y poder establecer mas claramente las relaciones sociales con la música y reconocer la música como un aspecto fundamental en la cultura.
4. ¿Qué inquietudes plantea el autor acerca de la relación música-sociedad?
En primer lugar cual es el significado de cada música en cada cultura, quienes participan en ella y de que forma, por que la música es rechazada por unos mientras atrae a otros.
A partir de teorías antropológicas y lingüísticas trataba de saber cuan músico es el hombre por naturaleza indagando el papel del cuerpo en la producción sonora y el desarrollo de esta producción en los grupos sociales.
Indaga sobre estructuras sociales que tenían relación directa con la música.
Finalmente como conclusión define la música como una expresión que permite compartir experiencias emociones de los individuos y los grupos hacia un desarrollo armonioso del cuerpo, el espíritu y las relaciones sociales.
Mis Comienzos en la Música
Recuerdo que mis primeros acercamientos con la música fueron en reuniones familiares que se daban en la casa de mi papa, el elemento común era la música, y a la gran mayoría le gustaba y le gusta cantar y además algunos pocos tocan la guitarra, entre ellos mi Papá. Creo que en cierta medida esto despertó mi interés por aprender a tocar un instrumento.
Mis padres siempre quisieron regalarme instrumentos musicales, principalmente instrumentos de percusión como medio de iniciación musical.
Otro medio de acercamiento a la música posteriormente fueron las lecciones en el colegio, eran de flauta como cosa rara pero duraron muy poco, pues la materia de música fue eliminada en ese colegio.
Comienzo las clases de guitarra hacia los 11 años, y desde ese momento empieza a convertirse en mas que un pasatiempo, aprendía principalmente guitarra popular, luego a la edad de 15 comienzo con la guitarra eléctrica.
Finalmente en el año 2004 comienzo el ciclo de nivelatorio en la Universidad Eafit.
Mis padres siempre quisieron regalarme instrumentos musicales, principalmente instrumentos de percusión como medio de iniciación musical.
Otro medio de acercamiento a la música posteriormente fueron las lecciones en el colegio, eran de flauta como cosa rara pero duraron muy poco, pues la materia de música fue eliminada en ese colegio.
Comienzo las clases de guitarra hacia los 11 años, y desde ese momento empieza a convertirse en mas que un pasatiempo, aprendía principalmente guitarra popular, luego a la edad de 15 comienzo con la guitarra eléctrica.
Finalmente en el año 2004 comienzo el ciclo de nivelatorio en la Universidad Eafit.
Proyecto Pedagógico
En la actualidad se están dando diferentes condiciones, nuestra cultura (sobre todo en esta ciudad) es relativamente distante con la música académica, en parte porque hemos crecido escuchando cualquier clase de música que integra, de origen popular, y sobre todo la que tiene propósitos comerciales y que es promocionada por los emporios que dominan el negocio, es así que inconscientemente la gente crece escuchando en gran parte lo que impone este círculo comercial, y la mayoría de personas solo puede tararear la quinta de Beethoven desafinadamente.
Es por esto en gran parte que pienso que un músico que quiera desarrollar su carrera en esta ciudad debería ser muy versátil, y así como debe tocar repertorio de música académica (y lograrlo dentro excelentes estándares de interpretación) debe por otra parte acercarse a otras músicas y poder construir un repertorio variado, que pueda tocar Bach pero también pueda tocar Piazzolla dando un sentido y tocando cada cual con convicción y “correctamente”, pero que además de eso conozca la música folclórica, se acerque a nuestros compositores y pueda llevar nuestros aires a otras partes, eso dentro de lo académico.
Por otra parte meterse un tanto en la música popular, y con esto abarco sobre todo lo comercial, aunque uno no crea en esta música también hay una cantidad grande de conocimientos y de estándares de cómo se deben hacer las cosas para que le llegue a la gente. También saber tocar un vallenato bien tocao, un buen bossa nova, o un tango arrabalero.
Además y por todo el desarrollo de nuevas tecnologías, el músico de hoy debe manejar todas las herramientas que esta nos brinde, conocer variados programas, para copiar música, saber grabar y estar actualizado en lo que se refiere a este proceso; todos los días hay herramientas nuevas que nos facilitan la vida a los músicos.
En mi caso personal disfruto mucho el enseñar y es probable que parte de mi vida laboral este ligado a esta actividad, y la formación integral de la que he hablado anteriormente y que quisiera tener algún día, cumple un papel muy importante en la pedagogía y en lo que yo quisiera transmitir a los alumnos.
Personalmente, me encantaría contribuir un poco y por medio de la guitarra clásica para que la gente se acerque a este arte y se de al menos a la tarea de escuchar para luego juzgar, estoy seguro que el problema es de falta de información, y aunque es una tarea de mucho tiempo se puede lograr.
Es por esto en gran parte que pienso que un músico que quiera desarrollar su carrera en esta ciudad debería ser muy versátil, y así como debe tocar repertorio de música académica (y lograrlo dentro excelentes estándares de interpretación) debe por otra parte acercarse a otras músicas y poder construir un repertorio variado, que pueda tocar Bach pero también pueda tocar Piazzolla dando un sentido y tocando cada cual con convicción y “correctamente”, pero que además de eso conozca la música folclórica, se acerque a nuestros compositores y pueda llevar nuestros aires a otras partes, eso dentro de lo académico.
Por otra parte meterse un tanto en la música popular, y con esto abarco sobre todo lo comercial, aunque uno no crea en esta música también hay una cantidad grande de conocimientos y de estándares de cómo se deben hacer las cosas para que le llegue a la gente. También saber tocar un vallenato bien tocao, un buen bossa nova, o un tango arrabalero.
Además y por todo el desarrollo de nuevas tecnologías, el músico de hoy debe manejar todas las herramientas que esta nos brinde, conocer variados programas, para copiar música, saber grabar y estar actualizado en lo que se refiere a este proceso; todos los días hay herramientas nuevas que nos facilitan la vida a los músicos.
En mi caso personal disfruto mucho el enseñar y es probable que parte de mi vida laboral este ligado a esta actividad, y la formación integral de la que he hablado anteriormente y que quisiera tener algún día, cumple un papel muy importante en la pedagogía y en lo que yo quisiera transmitir a los alumnos.
Personalmente, me encantaría contribuir un poco y por medio de la guitarra clásica para que la gente se acerque a este arte y se de al menos a la tarea de escuchar para luego juzgar, estoy seguro que el problema es de falta de información, y aunque es una tarea de mucho tiempo se puede lograr.
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